草书的“意境”是什么

天高云淡

    草书艺术中的“意境”，指的是从线条外形到线条在抽象意义上的抒情类型再到线条在具体作品中具体感情的转换。“取会佳境”不仅是古人、也是当代书家对书法意境追求的目标。但当代对草书意境的追求与实现大多是风格上的形成或迥异而已。然而风格未必是“意境”。“意境”是当代草书的创作者们需要强化的课题。
    草书作为一种抒情性很强的艺术种类，它已不是简单的熟运符号、精于笔画，它的终级目标是意境。作者要创造一种动人的意境，必须首先置身于这种意境中，即是说，他首先必须置身于特定的、浓郁的抒情气氛中。因此，作者自身，以及作者周围同创作有关的一切，都必须有助于这种抒情气氛的形成。由此出发，作者对意境的把握，人生经历是作品的依傍，学识修养是作品的维系，功力技巧是作品的基点。
    文词内容也是草书艺术意境的载体。对文词准确的理解和对诗词意境的把握是草书意境的纽带。在这个节点上，我们并不要求当代的作者们都如同古代的颜真卿、苏轼书写的《祭侄稿》和《黄州寒食诗帖》那样直书自己的文词，直抒胸臆，但在创作中必须懂得“移情”。“所谓‘移情’意指一个人感受到他人正感受着的情绪。即一个人将自己置身于他人的情绪空间之中”。必须能够根据文词中透露的信息，依据书法创作者对生活的深切感受，去表现文词意境。所以一件草书作品，在创作之前，对题材的选取极为重要，它既是原文词作者的情怀流露，同时也是草书创作者的情怀寄托。题材是否生动、深刻，直接影响草书创作的意境提炼。
    有了对文词意境的选取和理解、把握，才有对草书创作的风格与意境的构思、酝酿和表现。我们很难想象当你用温润秀逸的风格去表现沉雄、豪放的题材时能够给我们带来生动的意境。这时，相对应的情绪酝酿对草书创作的意境产生，成为致力于草书艺术的实践者们不可忽视的环节。
         情绪酝酿，也即感情酝酿。“情绪是一种不同于认知或意志的精神上的情感或感情”。从草书艺术创作的角度出发，情绪反应是创作者的第一反应。换言之，是进入创作时的情绪反应比任何一种书体都更显现其作品的外部特征。草书创作进入情绪的初始阶段，其遇到的第一种反应就是条件性情绪反应，它既是条件反射，又不是简单的条件反射，而是一种综合复杂的条件反射。这种反射，有时可能引起创作的障碍，有时可能引起创作的冲动或持续。草书创作的条件性情绪反应主要有两类条件刺激：一类是消极刺激，一类是积极刺激。消极的条件刺激是：不良的环境、不良的心情、不良的精神、不适应自我表现的书法创作物质材料等。积极的条件刺激正好是消极刺激的反面。其中有一条显著的基线特征——亢奋的精神和饱满的情绪以及富有迫切需要表达或情感抒发的欲望。这条基线维持着创作者不断进行操作。而消极的条件刺激反映在创作者的身上也有一条显著的消极基线，那就是——焦虑不安、心中无数。
    草书创作如同任何艺术创作一样，虽都是一种主观实践行为，但它仍离不开“条件论”。从物质材料方面而论，什么样的纸张、什么样的笔性、什么样的墨色、什么样的气温湿度条件等皆影响写出什么样的作品和产生怎样的意境效果。
    草书的意境营造，既是宏观的，又是微观的；不是抽象的，而是具体的。之所以说它是微观的、具体的，是因为草书意境的实现离不开墨色、线条的质量、质感；图式结构的角度；章法结构的虚实度等诸多因素。
    就草书之体而言，姜夔《续书谱》曰：“如人坐卧行立，揖逊忿争，乘舟跃马，歌舞擗踊，一切变态，非苟然者。又一字之体率有多变，有起有应，如此起者当如此应，各有义理。”
    在草书用笔方面他曰：“用笔如折钗股，如屋漏痕，如锥画沙，如壁坼。折钗股者，欲其屈折圆而有力；屋漏痕者，欲其无起止之迹；锥画沙者，欲其匀而藏锋；壁坼者，欲其无布置之巧。然皆不必若是，笔飞则锋藏，笔偃则锋出，一起一倒，一晦一明，而神奇出焉。”
    我们说草书意境的营造与实现，是微观的、具体的，有时就常常体现在字的偏旁结构上。如黄庭坚草书中的许多三点水，仿佛是一种依依不舍的分别，也仿佛是一种形影不离的跟随。在他的《诸上座帖》中，一个典型的“仁”字，完全以点带线，在这种被强调的点的氛围中，我们仿佛听到了一种浑厚、响亮的合声，也似乎让我们感受到这“仁”字产生的和善、大度、宽容和敞开心胸接纳万事万物的意境。
    我们以古人为例，目的是引起当代人在草书意境的营造上找准通会之路。一定的、扎实的文学、哲学、美学、书法学以及其他学科知识的修养，是通会草书意境之道的必备条件。有了这些修养，方能对某些与意境相关的美感特征有所感悟和转化。如感悟怀素的“飞鸟出林，惊蛇入草”；黄庭坚的“生蛇伴树”。又如感悟黄庭坚批评米芾：“以风樯阵马为痛快，以插花舞女为姿媚。”等等。由此，我们才能明确草书意境的提炼与取舍。